所以也叫“皮影戏的资料”它正在悄悄蜕变在湖南

皮影戏，光与影的魔法。兽皮刻成人间戏，一盏灯演千年事。这是最古老的电影，也是指尖上的灵魂。

一、惊梦：汉武帝的相思病与剪影的诞生

所有的起源，都得从一个男人的思念说起，两千多年前，汉武帝痛失李夫人，那悲痛欲绝，朝政荒废，整个王朝都没了颜色，大臣李少翁出门，正巧碰见孩童拿着布偶玩耍，地上的影子，栩栩如生，让他灵机一动，以他赶紧回到宫中用兽皮剪成人形，将手脚装上木杆，在帷帐后点起烛光。

当武帝看到那个熟悉的身影投射在帐上他泪流满面，随这光影的晃动，仿佛爱人重生，那不仅是一出戏，更是一剂治愈心病的良方，从此，皮影的种子，埋进了历史的土壤，虽正史未载，但这个故事流传最广，它让冰冷的艺术，有了温度，想那汉宫深院，一盏孤灯，演绎了最早的爱情悲歌，接下去的千年这盏灯再没熄灭。

二、镂影：三千刀下的精灵与以皮作纸的玄机

皮影的灵魂，不在幕布上而在那方寸之间的雕刻里，皮要先选料，牛皮透，驴皮韧，羊皮柔，从浸泡刮毛到打磨成半透明的薄片，得几十道工序，作画稿是关键，人物侧脸，眉眼如丝，公忠者雕以正貌，奸邪者刻以丑形，凭一把刻刀，艺人开始走线。

推皮运刀，刀刀不能马虎，讲究的是稳，是准、是狠，一个影人头部，身体、四肢分开刻，基这三千多刀的镂空，线条细如发丝，花纹繁复似锦，由阴刻留线，阳刻留面，虚实相生，伴着色料的填入，红的忠勇，白的奸诈，黑的刚直。

借火砖熨烫，让色彩渗进皮里，永不褪色，尤值一提的是影人浑身关节都能动，在肩膀与双手，装上一根主杆两根手杆，此就算完成了，它静静躺着时只是一片镂空的皮，但当灯光亮起，它将被赋予呼吸，尽在这方寸之间，藏着万千世界。

三、亮子：一方白布后的千军万马

舞台，其实很简单，一块白布，叫做「亮子」，一盏清油灯，就是所有的光，不亮子后面，是皮影艺人的江湖，五六个艺人就是一个剧团，除前台操纵，后台还有吹拉弹唱，有「七忙八闲」的说法，一人身兼数职，通双手对舞百万兵，那是对操纵的最高赞美，一个老艺人可以一手拿两个甚至三个皮影。

正这边是吕布，那边是貂蝉，瞬间又冲出三个小兵，厮杀、翻滚、对打，套路清晰，令人眼花缭乱，从文戏的婉转，要配合旦角的碎步，武戏的激烈，得敲得锣鼓喧天，作影人的动作，得靠那三根竹签的微妙抖动，他要表现的不是机械的移动，而是人的情绪，或喜悦时身形轻摆；愤怒时浑身颤抖，说这是一门手艺，不如说是一种通灵，把没有生命的皮，演成有血肉的人。

四、南北：一方水土养一方影

皮影走遍全国吃百家饭。长成了千般模样，在北方，它粗犷豪放，河北的驴皮影，线条硬朗，通天鼻梁，镂空脸，那唱腔高亢，带着燕赵慷慨悲歌之气，在陕西，华县皮影精巧细腻，影人只有28厘米左右，但豹头深目，气势非凡。

用碗碗腔唱出来，委婉缠绵，又带着黄土高坡的干冽，接唱到动情处，老腔艺人会吼起来，就那一嗓子，仿佛渭水船工的号子，直冲云霄，即到了南方，它又变了，浙江海宁的皮影，少雕镂，重彩绘，单线平涂，脸形圆润，极具人情味。

不唱的是吴侬软语。配的是江南丝竹，浙江海宁的皮影，少雕镂，重彩绘，这笛声悠扬，像是从水墨画里流出来的，而腾冲皮影，又分了东腔与西腔，西路唱腔高亢，影人小巧；东路舒缓优雅，影人庄重，随地域的变迁，它总能扎下根去。

吸收当地的民歌、小调、方言。借这一方幕布，演的是当地人的悲欢，由南到北，由东到西，皮影有了千张面孔，每个面孔，都写着当地的文化密码。

五、绝活：上天入地与瞬间变脸

皮影艺人的抽屉里。藏着许多秘密，为了好看他们发明了无数绝活，比如变脸，这是川剧的绝技，皮影里也有，在一个头茬里，藏着两三张不同的脸，趁灯光一闪，迅速切换，刚才还是文质彬彬的书生，瞬间变成了青面獠牙的妖怪。

或者前一秒悲伤落泪。后一秒喜笑颜开，想做到天衣无缝，手速要快，眼神要准，再比如骑马打仗，要表现英雄飞身上马，得有两套「马片」，先是一套人与马分开的，表演时手一挥，换上另一套人已骑在马上的，搭配锣鼓点，干净利落，仿佛真的一跃而上。

接还有腾云驾雾，翻江倒海，在皮影的世界里，没有做不到，神仙可以飞天妖怪可以遁地，凭艺人的一双手，突破了物理的限制，把不可能变成了可能，当这些绝活在幕布上一一呈现，台下的孩子们会惊呼，这不仅是戏，这是最原始的视觉特效，它比电影更早，满足了我们对奇幻的想象。

六、影卷：照本宣科的民间史记

皮影戏有自己的剧本。叫「影卷」，起初源于诵经调，所以也叫「影经」，后来结合了说书与宝卷，形成了独特的文本，值一提的是演员演出时手里捧着影卷，他们不看观众，只看词，这叫「照本宣科」，但那声音里的情感，却能穿透幕布。

这影卷里，藏着忠孝节义，写着兴衰成败，从《封神演义》的神魔大战，到《三国演义》的权谋智斗，从《西游记》的艰难险阻，到《白蛇传》的儿女情长，当这些故事被一代代传唱，就构成了民间的历史观，老百姓可能不识字，但他们都懂戏。

通过皮影，他们知道了岳飞的精忠报国，也明白了秦桧的遗臭万年，尤在农耕时代，这是最佳的教育，或农闲时节，或节庆庙会，一盏灯，一出戏，让整个村子都沉浸在故事里，它是娱乐，更是启蒙，把做人的道理，刻进了一代代人的心里。

七、荣光：从草台班子到人类非遗

皮影戏的命运，随着时代起起伏伏，它曾经辉煌，在明清时期达到鼎盛，那时大江南北，村村都有皮影班，它也历经磨难，清末曾被诬为「悬灯匪」，许多艺人被迫逃往关东，在东北的黑土地上重新生根，但无论走到哪里，只要亮子一支，锣鼓一响，乡亲们就围拢过来，在那精神生活匮乏的年代，它就是电影，就是电视，就是所有的娱乐。

直到后来，电影真的来了，电视普及了，皮影的观众，渐渐散去，戏班越来越少，老艺人相继离世，当我们意识到危机时它已被列入首批江山级非遗，紧接着，2011年我国皮影戏入选联合国教科文组织「人类非物质文化遗产代表作名录」，这世界终于承认了它的价值，它是人类想象力的杰作，是光影艺术的鼻祖，它不只是属于我国它属于全人类，从那一刻起，抢救与保护，成了新的课题。

八、新生：当老腔遇上新青年

皮影戏并没有死去。它正在悄悄蜕变，在湖南，老艺术家们给影人装上了更多的签子，手脚都能动，甚至眉毛眼睛都有了表情，结合现代剧场的声光电，它变得更精致，演出的也不再只是帝王将相，有《三只老鼠》这样的童话剧，让孩子们开怀大笑，有《兄妹开荒》这样的现代戏，记录着新的时代。

据不完全统计，现在全国仍有不少年轻人在学习这门手艺，他们把皮影做成文创，带进直播间，或者与动画片结合，让古老的影人在屏幕上动起来，还产生了不少创新的剧目，吸引了年轻人的目光，甚至在许多小学里，都开设了皮影兴趣班，孩子们亲手雕刻，亲手操纵，演一出自己的故事，此光与影的种子，又种进了新一代的心里，这不仅是传承，更是创造，只要光还在，影就永远不会消失。

皮影戏的资料，说起来浩如烟海，但皮影戏的简介，其实可以很简单，它就是-以兽皮刻影人借灯光讲故事，千年不灭的民间艺术，不它是汉武帝的相思梦，也是老艺人的手中活，更是全人类的文化财，当夜色降临，亮子亮起，那些镂空的精灵便复活了，它们用两千年的时间告诉我们 ：光在前，影在后，戏在中。